Esta acción investiga el gesto del afeitado como práctica corporal cotidiana atravesada por dispositivos normativos de género y por regímenes de legibilidad del cuerpo. A través de la activación performativa de este acto individual, la acción desplaza el afeitado de su contexto privado hacia un espacio público y compartido, transformándolo en un ritual de exposición, vulnerabilidad y reconfiguración corporal.

La eliminación progresiva del pelo pone en evidencia la piel como superficie política, sensible y mutable, donde se inscriben tanto los mandatos de control como las posibilidades de resistencia. El pelo, al ser separado del cuerpo, deja de operar como signo identitario para devenir resto material: huella visible de un proceso de transformación que se acumula y permanece durante el transcurso de la acción.

Desde una perspectiva queer, el afeitado es abordado como un gesto ambivalente que oscila entre el cuidado y la violencia, la normalización y la desobediencia. En esta performance, el público asume un papel activo: son las personas asistentes quienes afeitan mi cuerpo, incluyendo cara, brazos, pecho, axilas y piernas. Para ello, se disponen cuchillas desechables y recipientes con agua; la espuma es aplicada por mi misme, señalando y ofreciendo las zonas del cuerpo a intervenir.

La acción propone así una reflexión sobre los cuidados, la necesidad de lo colectivo y la confianza depositada en le otre, poniendo en tensión la relación entre exposición, consentimiento y responsabilidad compartida. Al mismo tiempo, cuestiona el papel del pelo en los procesos de construcción identitaria y en los imaginarios corporales queer, activando una experiencia en la que el cuerpo se convierte en un espacio relacional, atravesado por gestos mínimos que revelan estructuras sociales, afectivas y políticas.

Simultaneidad es un ejercicio de resistencia en el que dos cuerpos actúan como uno solo, asumiendo en cada paso el peso y la presencia del otro. La acción se construye desde la interdependencia: ningún movimiento es completamente individual, y cada avance se produce a través de la negociación, la escucha y el ajuste mutuo. El gesto compartido se convierte así en un mecanismo de sostén y también de límite, donde la coordinación no es automática, sino conquistada paso a paso mediante la atención y la corresponsabilidad.

La restricción del desplazamiento y la necesidad de una persona de la otra para poder avanzar proponen una reflexión directa sobre los cuidados entendidos como una práctica activa y sostenida en el tiempo. Cuidar implica aquí atender al ritmo ajeno, aceptar la carga compartida y adaptar el propio impulso al bienestar y a la posibilidad de movimiento de la otra persona. No se trata de un cuidado idealizado ni invisible, sino de un cuidado que pesa, que cansa y que transforma la manera de moverse. La pieza señala que el cuidado real requiere presencia, disponibilidad y renuncia parcial a la independencia, convirtiéndose en un acto de responsabilidad mutua.

Desde esta perspectiva, el cuidado aparece también como estructura relacional y social. La acción evidencia que ningún cuerpo es completamente autónomo y que toda idea de autosuficiencia es, en gran medida, una construcción cultural. El avance solo es posible a través de la colaboración, haciendo visible una red mínima de apoyo que sostiene el movimiento. La obra propone así una lectura de los cuidados como base silenciosa de las relaciones y de las comunidades, normalmente invisibilizada, pero esencial para que exista continuidad, estabilidad y vida compartida.

El esfuerzo sostenido y el sacrificio que implica acompañar y ser acompañada no se presentan como gestos heroicos, sino como procesos frágiles, inestables y negociados. El cuidado incluye momentos de tensión, desajuste e incomodidad, y precisamente en esa fricción se construye el vínculo. La sincronía no es perfecta: es tentativa, vulnerable y revisable. En ese sentido, la pieza entiende el cuidado como una práctica dinámica, más cercana a la escucha y a la adaptación constante que a la protección unilateral.

Este empeño se materializa en las huellas del recorrido: las medias blancas se van desgastando progresivamente por el roce continuo con el suelo y por la fricción de un caminar ejecutado al unísono. El desgaste se convierte en registro visible del tiempo invertido en el sostén mutuo. Cada marca es testimonio de un cuidado ejercido a través del cuerpo, de una relación que deja una huella física. El trayecto no solo indica desplazamiento, sino también dedicación, carga compartida y presencia continuada, haciendo del resto material una memoria del vínculo.